Photographie de guerre: Chroniques visuelles, documentant les conflits à travers l'objectif

Par Fouad Sabry

Qu'est-ce que la photographie de guerre

L'objectif de la photographie de guerre est de capturer des images de conflits armés et de leurs effets sur les individus et les lieux. En raison de leur participation à ce genre, les photographes peuvent se retrouver dans des situations dangereuses, voire perdre la vie en tentant de retirer leurs photographies du champ de bataille.

Comment vous en bénéficierez

(I) Informations et validations sur les sujets suivants :

Chapitre 1 : Photographie de guerre

Chapitre 2 : Photojournalisme

Chapitre 3 : Mathew Brady

Chapitre 4 : Photographes de la guerre civile américaine

Chapitre 5 : Roger Fenton

Chapitre 6 : Tintype

Chapitre 7 : Alexander Gardner (photographe)

Chapitre 8 : Felice A. Beato

Chapitre 9 : Histoire de la photographie

Chapitre 10 : James Robertson (photographe)

(II) Répondre aux principales questions du public sur la photographie de guerre.

À qui s'adresse ce livre

Professionnels, Les étudiants de premier cycle et des cycles supérieurs, les passionnés, les amateurs et ceux qui souhaitent aller au-delà des connaissances ou des informations de base pour tout type de photographie de guerre.

 

• Langue: Français
• Éditeur: Un Milliard De Personnes Informées [French]
• Date de sortie: 24 juin 2024

Aperçu du livre

Photographie de guerre

Chroniques visuelles : documenter les conflits à travers l'objectif

Fouad Sabry est l'ancien responsable régional du développement commercial pour les applications chez Hewlett Packard pour l'Europe du Sud, le Moyen-Orient et l'Afrique. Fouad est titulaire d'un baccalauréat ès sciences des systèmes informatiques et du contrôle automatique, d'une double maîtrise, d'une maîtrise en administration des affaires et d'une maîtrise en gestion des technologies de l'information de l'Université de Melbourne en Australie. Fouad a plus de 25 ans d'expérience dans les technologies de l'information et de la communication, travaillant dans des entreprises locales, régionales et internationales, telles que Vodafone et des machines commerciales internationales. Actuellement, Fouad est un entrepreneur, auteur, futuriste, axé sur les technologies émergentes et les solutions industrielles, et fondateur de l'initiative One billion knowledge.

Un milliard de connaissances

Photographie de guerre

Chroniques visuelles : documenter les conflits à travers l'objectif

Fouad Sabry

Copyright

Photographie © de guerre 2024 par Fouad Sabry. Tous droits réservés.

Aucune partie de ce livre ne peut être reproduite sous quelque forme que ce soit ou par quelque moyen électronique ou mécanique que ce soit, y compris les systèmes de stockage et de récupération d'informations, sans l'autorisation écrite de l'auteur. La seule exception est celle d'un critique, qui peut citer de courts extraits dans une critique.

Couverture conçue par Fouad Sabry.

Bien que toutes les précautions aient été prises dans la préparation de ce livre, les auteurs et les éditeurs n'assument aucune responsabilité pour les erreurs ou omissions, ou pour les dommages résultant de l'utilisation des informations contenues dans ce livre.

Table des matières

Chapitre 1 : Photographie de guerre

Chapitre 2 : Photojournalisme

Chapitre 3 : Mathew Brady

Chapitre 4 : Les photographes de la guerre de Sécession

Chapitre 5 : Roger Fenton

Chapitre 6 : Fer blanc

Chapitre 7 : Alexander Gardner (photographe)

Chapitre 8 : Felice A. Beato

Chapitre 9 : Histoire de la photographie

Chapitre 10 : James Robertson (photographe)

Appendice

À propos de l'auteur

Chapitre 1 : Photographie de guerre

L'objectif de la photographie de guerre est de capturer des images de conflits armés et de leurs effets sur les individus et les lieux. En raison de leur participation à ce genre, les photographes peuvent se retrouver dans des situations dangereuses, et ils peuvent même perdre la vie en tentant de retirer leurs photographies du contexte du champ de bataille.

Dans les années 1830, lorsque la photographie a été inventée, la perspective de documenter les événements de la bataille afin de sensibiliser le public a été étudiée pour la première fois. Même s'il aurait été idéal pour les photographes de documenter avec précision l'action rapide des combats, cela n'a pas été possible en raison des limites techniques des premiers équipements photographiques en termes d'enregistrement des mouvements. Le daguerréotype était un premier type de photographie qui produisait une seule image en utilisant une plaque de cuivre recouverte d'argent. Le processus de développement de l'image a pris beaucoup de temps et elle n'a pas pu être traitée tout de suite.

En raison du fait que les premiers photographes étaient incapables de capturer des photos de sujets en mouvement, ils concentraient leur attention sur des caractéristiques plus stationnaires de la guerre, telles que les fortifications, les soldats et la terre avant et après les batailles, ainsi que sur la reconstitution de scènes d'action. De la même manière que la photographie de bataille était fréquemment produite, des portraits de soldats étaient également fréquemment mis en scène. Comme le sujet devait rester complètement immobile pendant quelques minutes pour produire une image, ils ont été disposés de manière à être à l'aise et à bouger le moins possible.

Un photographe non identifié a pris un certain nombre de daguerréotypes de l'occupation de Saltillo en 1847, pendant la guerre américano-mexicaine. Cependant, ces photographies n'ont pas été prises à des fins journalistiques.

Au début de la guerre de Crimée, le gouvernement britannique a entrepris les premières tentatives officielles de photographie de guerre. Ces tentatives ont été faites par le gouvernement britannique. Gilbert Elliott a été chargé de photographier des images des fortifications russes situées le long des rives de la mer Baltique tout au long des mois de mars et avril 1854. Une publication appelée The Illustrated London News a présenté les photographies après leur transformation en blocs de bois.

La capacité de Fenton à sélectionner des motifs était limitée en raison de la taille et du poids de son équipement photographique, ce qui rendait difficile son travail. Il ne lui était possible de photographier que des objets fixes, dont la majorité étaient posés, en raison du fait que le matériel photographique disponible pendant son époque nécessitait de longues expositions. Il a évité de prendre des photos de soldats morts, mutilés ou mutilés.

De plus, Fenton a pris des photos du terrain ; celui qui est devenu son plus connu était celui de la région proche de l'endroit où la charge de la brigade légère a eu lieu. Lorsque Thomas Agnew a exposé la photographie en septembre 1855 dans le cadre d'une série de onze peintures intitulées collectivement Panorama du plateau de Sébastopol en onze parties dans une exposition londonienne, il a pris l'épithète des soldats, l'a développée en The Valley of the Shadow of Death et l'a attribuée à l'œuvre. La vallée d'origine avait été appelée la vallée de la mort dans les lettres que les soldats avaient écrites à la maison.

En 1855, Fenton quitta la Crimée, et il fut remplacé par l'association de James Robertson et Felice Beato peu de temps après. Beato et Robertson ont souligné la dévastation qui s'est produite tout au long de la guerre, contrairement à la représentation par Fenton des côtés les plus honorables du conflit. Pour au moins une des images prises au palais de Sikandar Bagh à Lucknow, on pense que les restes du squelette des rebelles indiens ont été exhumés ou réarrangés afin d'augmenter l'impact dramatique de la photographie.

Lorsque Beato quitta le partenariat en 1860, il commença à documenter le développement de la campagne anglo-française qui se déroulait pendant la deuxième guerre de l'opium. En collaboration avec Charles Wirgman, correspondant de The Illustrated London News, il accompagna l'armée d'assaut dans son voyage vers les forts de Taku dans le nord. Les photographies prises par Beato pendant la Seconde Guerre de l'Opium ont été les premières à capturer une campagne militaire en cours. Ils l'ont fait en utilisant une série de plans datés et liés les uns aux autres.

Dans le but de surmonter les limites de la photographie ancienne en ce qui concerne la capture d'objets en mouvement, Haley Sims et Alexander Gardner ont commencé à reconstruire des scènes de bataille de la guerre de Sécession. Cela a été fait afin de surmonter les limites de la photographie ancienne. Malgré le fait que la photographie instantanée soit disponible à l'achat, la majorité des photographes utilisent encore des appareils photo plus anciens sur le terrain car ils ont des composants moins fragiles. En conséquence, ils sont incapables de saisir le mouvement. Les scènes qu'ils ont réarrangées ont été choisies dans le but de renforcer les effets visuels et émotionnels du conflit. Haas et Peale, deux photographes nordistes, ont travaillé ensemble pour créer une plaque photographique du navire américain New Ironsides engagé dans le combat le 7 septembre 1863.

Entre les années 1865 et 1870, la guerre du Paraguay a été le conflit le plus sanglant de l'histoire de l'Amérique du Sud.

En plus de cela, c'était la première fois que la photographie de bataille sud-américaine était utilisée.

Au mois de juin 1866, la firme Bate y Compañía de Montevideo a chargé le photographe uruguayen Javier López de se rendre sur le champ de bataille.

L'entreprise a envoyé un photographe pour couvrir le siège de Paysandú l'année précédente, d'autre part, il est arrivé après que la bataille ait été gagnée.

Des images de la ville détruite et des cadavres gisant dans la rue ont été capturées par lui.

Pendant la deuxième guerre anglo-afghane, qui s'est déroulée entre 1878 et 1880, John Burke, qui voyageait avec l'armée britannique, a pris des photos. Il s'agissait d'une initiative commerciale dont l'objectif était de vendre des albums d'images prises pendant la guerre.

Lors de la reprise du Soudan, le photographe de l'armée britannique Francis Gregson est attaché aux forces anglo-égyptiennes qui travaillent sous le commandement d'Herbert Kitchener. Un album de 232 images intitulé « Khartoum 1898 » aurait été compilé par Gregson. Ces photographies ont été prises pendant la campagne militaire anglo-égyptienne au Soudan, qui s'est déroulée entre les années 1896 et 1898. Documentant l'avancée des troupes britanniques et leur victoire sur les forces mahdistes, il a publié non seulement un grand nombre de