Peindre à l'aquarelle: Esquisses au stylo, à l'encre et à l'aquarelle

Par Shirish Deshpande

Peindre à l'aquarelle est l'une des expériences les plus exaltantes et les plus frustrantes que l'on puisse vivre.

 

L'aquarelle est l'outil réputé par son imprévisibilité et son caractère impitoyable. Mais cette même imprévisibilité peut être exploitée pour créer les œuvres d'art les plus spontanées et les plus originales.

 

Dans ce livre, vous apprendrez

- Peindre à l'aquarelle en utilisant les formes transparentes et opaques de l'aquarelle.
- Comprendre les formes et les valeurs tout en peignant
- Les couleurs chaudes et froides - Les couleurs complémentaires et comment les utiliser pour ajouter de "l'éclat" à vos peintures
- Créer des compositions intéressantes et harmonieuses en utilisant les techniques de l'aquarelle.

      - Unité
      - Contraste
      - Équilibre
      - Dominance
      - Répétition
      - Variété

- Les bases de la perspective à un et deux points de fuite.

- Techniques de coloration

      - Application des lavis.
      - Superposition et ajout de profondeur, perspective atmosphérique.
      - Premier plan, arrière-plan et éléments hors foyer.
      - Bords durs et doux.
      - Espaces négatifs et surbrillance.
      - "Techniques exotiques" pour ajouter du piquant à vos peintures.

 

Bien entendu, le véritable apprentissage se fait par la pratique. Ainsi, vous appliquez toutes les techniques que vous avez apprises jusqu'à présent dans 10 exercices étape par étape.

      - Un coucher de soleil serein
      - Les arbres jumeaux
      - Un tableau de nature morte
      - Un vieux mur couvert de plantes grimpantes (Vignes)
      - De l'herbe et une barrière
      - Une maison pieds dans l'eau
      - Une maison rustique
      - Une cabane sous la neige
      - L'arbre d'automne près d'un lac
      - Une cascade

À la fin du livre, vous obtiendrez des liens vers des démonstrations vidéo pour de nombreuses peintures incluses dans le livre.

Il est temps de perdre la peur de l'aquarelle et de commencer à l'apprécier. Bonne peinture ?

• Langue: Français
• Éditeur: Shirish D
• Date de sortie: 24 août 2021
• ISBN: 9788195429523

Aperçu du livre

PEINDRE À L'AQUARELLE

Apprendre à peindre de superbes Aquarelles en 10 exercices étape-par-étape

Shirish Deshpande

Copyright ©2021 par :

HuesAndTones Media and Publishing

Auteur : Shirish Deshpande

Tous droits réservés. Aucune partie de ce livre ne peut être reproduite ou transmise sous quelque forme ou par quelque moyen que ce soit, électronique ou mécanique, y compris par photocopie, enregistrement ou par tout système de stockage et de récupération d'informations, sans l'autorisation écrite de l'auteur, à l'exception de l'inclusion de brèves citations dans une revue.

Toutes les œuvres d'art présentées dans ce livre sont protégées par le droit d'auteur de l'artiste, qu'elles portent ou non la signature de ce dernier.

Edition #1

TABLE DES MATIERES

Title Page

INTRODUCTION

À qui s'adresse ce livre ?

Erreurs et heureux incidents

Matériaux utilisés

Couleurs transparentes et opaques

L'IMPORTANCE DE L'ESQUISSE

FORMES ET VALEURS

COULEURS

Couleurs chaudes et froides

Couleurs complémentaires

Les couleurs utilisées pour les différents tableaux de ce livre

COMPOSITION INTÉRESSANTE ET HARMONIEUSE

Dichotomie 1 - Unité et contraste

Dichotomie 2 - Équilibre et domination

Dichotomie 3 - Répétition et variété

Un exemple des trois dichotomies ensemble

PERSPECTIVE

Perspective à un point de fuite

Perspective à deux points de fuite

TECHNIQUES DE COLORATION

Application des lavis

Superposition et ajout de profondeur, perspective atmosphérique

Premier plan, arrière-plan - éléments hors champ, mise en valeur, démise en valeur

Bords durs et doux

Zones blanches (espaces négatifs) et surbrillance

Utilisation d'un film plastique pour l'application de la couleur

Éclaboussure de couleurs

Technique 1 - Effleurage du pinceau

Technique 2 - Répandre la couleur à l'aide de pinceaux

Technique 3 - Éclaboussures avec une brosse à dents

EXERCICES

Un coucher de soleil serein

Les arbres jumeaux

Un tableau de nature morte

Un vieux mur couvert de plantes grimpantes (vignes)

De l'herbe et une barrière

Une maison pieds dans l'eau

Une maison rustique

Une cabane sous la neige

L’arbre d'automne près d'un lac

Une cascade

COMBINER L'AQUARELLE AVEC D'AUTRES OUTILS

FORMATION VIDÉO GRATUITE (AUDIO EN ANGLAIS)

AVANT DE NOUS SÉPARER...

À PROPOS DE L’AUTEUR

REMERCIEMENT

DEMANDE DE RÉVISION...

INTRODUCTION

L'aquarelle est un moyen magique, mais apparemment complexe et imprévisible.

En raison de l'imprévisibilité et de la transparence de ce moyen, il conduit parfois à des manières inattendues par l'artiste.

Mais cette imprévisibilité de l'aquarelle peut être utilisée à bon escient par quelqu'un qui sait apprécier les possibilités qu'offre ce moyen.

La variété d'aquarelle la plus couramment utilisée est transparente. Lorsque l'on applique des couches sur d’autres couches d'aquarelle, la couche de base affecte l'apparence des couches suivantes. Cela peut être à la fois un avantage et un inconvénient. Un aquarelliste expert peut utiliser cette propriété de l'aquarelle à son avantage, en laissant les couleurs se mélanger et interagir sur le papier.

À qui s'adresse ce livre ?

Que vous soyez un débutant en peinture à l'aquarelle ou quelqu'un qui cherche à améliorer ses compétences en tant qu'aquarelliste, ce livre est pour vous.

L'objectif de ce livre est de débarrasser le lecteur de la peur et de l'incertitude de la peinture à l'aquarelle.

Erreurs et heureux incidents

La plupart des artistes débutants ne se lancent jamais dans la peinture à l'aquarelle parce qu'elle est censée être un moyen impitoyable. Ils ont peur qu'une petite erreur ruine l'ensemble du tableau.

Cette idée n'est pas entièrement fausse.

Cependant, si vous jouez avec ce moyen pendant un certain temps, vous apprendrez ses particularités. Cela vous aidera à apprécier la fluidité de la peinture à l'aquarelle.

Et finalement, cela vous aidera à apprendre à cacher les erreurs que vous faites.

Regardez, je ne dis pas que vous ne ferez pas d'erreurs. Si votre objectif est d'être impeccable, laissez-moi vous dire tout de suite que vous n'êtes pas au bon endroit !

Jetez un coup d'œil au paysage marin serein ci-dessous. Voyez-vous une erreur quelque part ?

Si vous êtes pinailleur/se comme moi, vous avez peut-être déjà trouvé au moins une demi-douzaine d'erreurs.

Mais je ne parle pas de ces erreurs.

Je parle de l'erreur que j'ai cachée.

Voyez-vous les deux volées d'oiseaux dans le ciel ? Ils n'étaient pas là dans l'image de référence originale.

Mais en peignant cette image, j'ai laissé tomber par inadvertance une petite goutte de peinture foncée à l'endroit où se trouve la volée avant. Cette petite goutte, bien que minuscule en taille, était suffisante pour distraire toute personne observant le ciel lumineux de cette image.

J'ai donc décidé de transformer la tache sombre en une volée d'oiseaux.

Lorsque j'ai peint la volée d'oiseaux, j'ai pensé qu'elle était trop centrée dans l'image et qu'elle avait besoin d'un contrepoids quelque part. C'est ainsi qu'est née la deuxième volée d'oiseaux dans le coin supérieur droit.

Vous pouvez voir dans l'exemple ci-dessus que toutes les erreurs ne sont pas irréversibles. Quelque chose d'encore meilleur peut émerger de certaines d'entre elles.

Matériaux utilisés

J'ai utilisé du papier artisanal 270 g/m² à texture rugueuse pour la plupart des illustrations de ce livre.

J'utilise les pinceaux suivants pour mes œuvres d'art. Je les ai accumulés au fil des années. Si vous n’avez pas autant de pinceaux, vous n'avez pas à vous inquiéter. Trois à quatre pinceaux synthétiques de différentes tailles sont suffisants pour commencer à peindre à l'aquarelle.

Pensez à avoir plus de pinceaux de haute qualité (ou d'autres matériaux) comme si vous aviez un meilleur appareil photo. La qualité des photographies dépend essentiellement du photographe, et non de l'appareil photo. Si une personne est un photographe expert, elle peut prendre de bonnes photos même avec un appareil photo moyen. Mais, bien sûr, elle peut prendre de bien meilleures photos avec un appareil photo supérieur à la moyenne.

Il en va de même avec les pinceaux (ou tout autre matériel). Concentrez-vous sur l'amélioration de votre art. De meilleurs matériaux amélioreront encore votre art. Mais les matériaux haut de gamme ne sont pas une condition préalable pour commencer à peindre.

A bottle of wine Description automatically generated

Pinceau éventail (le premier pinceau sur le côté gauche)

Ce pinceau est utile pour peindre des bords doux dans un tableau.

Pinceaux plats (les trois premiers pinceaux après le pinceau éventail)

J'utilise ces pinceaux pour peindre de grands mouvements de balayage pour les grands lavis. Ils sont également utiles pour peindre des lignes droites pour les bâtiments, etc.

J'ai beaucoup utilisé les pinceaux plats dans la peinture suivante.

Pinceaux synthétiques ronds

Ces pinceaux sont utiles pour peindre toutes sortes de formes. Vous pouvez utiliser différentes tailles de pinceaux en fonction de la surface que vous souhaitez peindre.

La plupart des tableaux peuvent être peints avec 3-4 pinceaux.

J'utilise des pinceaux synthétiques pour toutes mes peintures. Des pinceaux de meilleure qualité et de longue durée en poils d'animaux sont également disponibles dans les magasins de fournitures artistiques. La meilleure qualité (et la plus chère) est le pinceau en poils de martre.

Je me débrouille bien sans tous ces pinceaux fantaisies coûteux et j'utilise uniquement des pinceaux synthétiques.

Et les voici !

Pinceau à vadrouille et pinceaux chinois

Sur la gauche de la photographie ci-dessus, les quatre pinceaux représentés sont les pinceaux à vadrouille de différentes tailles. Lorsque ces pinceaux sont mouillés, nous pouvons manipuler