Un surnom en référence à Mick Jagger
Deuxième partie: Afrique
n Afrique, pour des raisons économiques, les singles, les EP ou les cassettes ont été privilégiés, d’où la grande rareté de la plupart des albums, en outre dotés d’une pochette plus fragile. Plus tardif, non dans son émergence, mais dans sa production d’albums vinyles, le psychédélisme africain intègre des éléments de progressif, de funk, de jazz et de soul se mêlant aux racines highlife et afrobeat. Malgré un taux de pauvreté élevé, plusieurs crises économiques et une population peu nombreuse, la est un des pays majeurs du rock psychédélique africain avec le Nigeria et l’Afrique du Sud. Le zamrock est un mélange de psychédélisme, de heavy rock, de funk et d’afrobeat sous les influences de Jimi Hendrix, de James Brown, de Black Sabbath et des Rolling Stones. Avec une série de 45-tours au début des années 1970 et un album autoproduit en 1974, “Wings Of Africa”, Rikki Ililonga et son groupe Musi est un état très peuplé, à la puissance économique certaine, mais entre la guerre du Biafra et les coups d’état militaires, à l’exemple de Fela, les musiciens d’Afrobeat et de rock psychédélique se sont fréquemment heurté au pouvoir. Encore lycéens, les membres d’Ofege enregistrent, en 1973, l’album “Try And Love”, qui les propulse au rang de gloires nationales. “The Last Of The Origins” (1976) s’inscrit dans la même lignée tandis que “Higher Plane Breeze” (1977) est orienté vers un rock plus funk, proche de Santana, puis disco, “How Do You Feel” (1978). Ofege a été inspiré par plusieurs combos nigérians: les Funkees, dont le premier single sort en 1971, “My First Date” trois ans avant l’album “Point Of No Return” (1974); Ofo The Black Company, le single “Allah Wakbarr” en 1972 et l’album éponyme en 1974; Blo avec Berkley Jones qui a joué avec Ginger Baker And Salt, Ofege, Monomono et les Funkees, “Chapter One” (1973), “Phase II” (1974), “Step Three” (1975); Monomono, “Monomono” (1973); “Give The Beggar A Chance, The Lightning Power Of Awareness” (1973). Quelques autres références de funk psychédélique nigérian: Black Hippies, “The Black Hippies” (1976); Mansion, “Devil Woman” (1976); You (Youths Of Universe), “Gettin Into You” (1974); Survival, “Simmer Down” (1977); People Rock Outfit, “Blacky Joe” (1976); Rock Of Ages, “A Song For You” (1979); Apostles, “Apostles” (1976). The Question Mark, “Be Nice To The People” paru en 1974 au Nigeria est l’oeuvre de . De Frank & His Professionals, “Psychedelic Man” (1976); Mebusas, “Vol.1-Blood Brothers” (1973); Edzayawa, “Projection One” (1973); Marijata, “This Is Marijata” (1976), quatre morceaux funk et afrobeat avec des touches psychédéliques. Guelewar, “Sama Yaye Demna N’Darr” (1979). Dans la plupart des autres pays, les découvertes se concentrent plutôt sur des EP ou des singles à l’exemple des d’Afro Train, “Ode To Hendrix” (1973). les musiciens de rock psychédélique y ont la peau plus pâle, la ségrégation interdisant les formations multiculturelles incluant Blancs et Noirs. Les Black Hawks semblent être une des rares exceptions avec leur fusion de garage rock, de soul et de psychédélisme, “That’s How It Happened” (1969) comme, plus tardivement, les Savers, “Love To Love” (1977). Des compagnies de disques internationales sont installées sur place avec des studios performants. Même marginalisée, d’autant que des artistes expriment leur opposition à la ségrégation, la scène psychédélique propose une musique teintée de blues, de progressif ou de hard rock. Abstract Truth, “Totum” (1970), “Silver Trees” (1971), Freedom’s Children, “Battle Hymn Of The Broken-Hearted Horde” (1969), “Astra” (1970), “Galactic Vibes” (1971) et The Third Eye, “Searching” (1969), “Awakening” (1969), avec une reprise étonnante de “All Along The Watchtower” et “Brother” (1970) en sont de parfaits exemples. Suck se rapproche du hard rock, “Time To Suck” (1971). Otis Waygood vient du blues, “Ten Light Claps And A Scream” (1971). McCully Workshop a évolué au fil du temps, mais “Genesis” (1971) est un album psychédélique. John & Philipa Cooper puisent leur inspiration dans le folk, “The Cooperville Times” (1969). A citer aussi: Hedge Hoppers, “Hey!” (1971), et Tidal Wave, “Tidal Wave” (1970). Freedom, “Sabrina” (1972), est le groupe des frères Kezim, Saad et Hocine, dont plusieurs morceaux figurent sur la compilation “Musique Moderne Algérienne” (1982) produite par le ministère de l’Information et de la Culture. indissociable de la transe, la culture gnaoua, dont le représentant le plus connu est Nass El Ghiwane, a influencé nombre de groupes de rock. Les frères Mégri, eux, réalisent l’album “Younes Et Mahmoud” (1974), entre jazz funk et psychédélisme. Enfin, dans des régions où la production locale se résume, en général, à la diffusion de cassettes dans les années 1970, le rock blues touareg en lien avec la rébellion, s’est développé à partir des années 1980, grâce à des formations du , Tinariwen, Tamikrest, Terakaft, Tartit, et du , Toumast et Bombino.
