LARTIGUE EN JOIE

. Si ses clichés en noir et blanc l’ont rendu célèbre, la couleur représente un tiers de la production de Jacques-Henri Lartigue. Un pan inédit de son œuvre. Le, écrivait l’artiste dans son journal, lequel comptait dix mille pages à sa mort. Ce génie du noir et blanc, passionné de nouvelles techniques, photographiait déjà en couleurs dans les années 1910 et 1920. (en 1907) , expliquait Lartigue. Ce procédé commercialisé par les frères Lumière pâtit de la lourdeur de l’équipement et de la lenteur du temps de pose. Lartigue l’abandonnera. Ses autochromes restent rares, l’exposition en montre quelques-uns. L’artiste retrouvera la joie de la couleur et le plaisir de l’instantané dans les années 1950 avec un Rolleiflex 6x6 puis un Leica 24x36. Il « empaille » son bonheur, , il s’émerveille devant la nature, photographie sa famille, les fleurs, les paysages du Pays Basque, de Côte d’Azur ou de Normandie, puis d’Italie, du Venezuela, du Mexique et de Cuba. . Des photographies toujours spontanées, jamais mises en scène, ce que pourrait faire croire la perfection de leur composition, et jamais recadrées. Et aujourd’hui encore, incroyablement modernes.