QUI AURAIT CRU QU’EN FRANCE la prononciation d’Acne Studios évoquerait le summum du cool plutôt qu’un centre dermatologique? Comment oublier que les lettres A.P.C ne sont rien d’autre que l’acronyme purement descriptif de “Atelier de Production et de Création”? Pourquoi le logo en forme de coeur de la marque Ester Manas est-il similaire à celui de tant d’oeuvres caritatives à travers le monde? La puissance visuelle des logos de mode est un langage à part entière, faisant parfois oublier le sens des mots au profit des images. Le graphisme joue un rôle si important qu’on lui prête par inattention les traits de l’évidence, une présence immanente et un pouvoir surnaturel. Pourtant, nos visions de la mode sont bel et bien construites. Elles passent par des logos qui s’immiscent dans nos imaginaires où ils créent des significations en connexion directe avec les univers de marques. C’est le pouvoir du graphisme en tant qu’architecture de la pensée et des représentations du monde. Ainsi la mode s’écrit, se dessine, et se raconte ailleurs que sur les vêtements.
L’histoire du graphisme a tendance à démarrer au vingtième siècle. Pourtant, les premiers journaux, les enluminures, la calligraphie, ou encore les scribes et même la grotte de Lascaux, rappellent l’histoire haletante d’une humanité qui a toujours souhaité illustrer ses pensées et donner du sens à tout ce qu’elle entreprend. D’une certaine manière, ce besoin a inspiré le dandysme et son célèbre Oscar Wilde. L’écrivain irlandais ne voyait pas seulement du style dans les vêtements et la structure d’une silhouette de mode bien faite, mais aussi dans la manière de produire un discours. Style, langage, et présentation de
