celui que nous donne David Hockney au musée Granet jusqu’au printemps. En une centaine d’œuvres prêtées par la Tate Modem, c’est l’un des artistes les plus novateurs et les plus prolifiques du siècle que l’on peut et XX siècles, comme Van Gogh, Cézanne, Picasso ou Matisse. « indique Bruno Ely, le conservateur du musée Granet, . » Remettant sans cesse en question notre perception du monde, l’artiste anglais est un admirateur de Cézanne - en qui il voit l’inventeur du « point focal changeant », réunissant des points de vue simultanés dans une même nature morte. Pablo Picasso, lui, l’influence durablement par sa maîtrise des techniques d’expression - peinture, collages, gravure, décors et costumes d’opéra. Gourmand comme lui de nouveaux procédés, Hockney n’hésite pas à explorer la technologie pour renouveler sa peinture, utilisant fax, photocopieur, Polaroid, et découvrant à l’âge de 73 ans la jubilation de créer sur iPad. Enfin, il y a Vincent Van Gogh dont le génie de la couleur le fascine depuis qu’il a découvert, à Manchester en 1955, ses toiles éblouissantes, contrastant avec le morne décor des cités industrielles anglaises. Dans la dernière salle, on découvre ainsi la chaise de Van Gogh, peinte par Hockney selon une perspective éclatée, comme un tribut à celui à qui il reconnaît une vision d’une « ».
