ENCEINTES
PRO-JECT SPEAKER BOX 5 S2
Séduisantes et délurées dans leur livrée bleu nuit assortie à la table de lecture Debut Carbon Evo, ces lilliputiennes existent en huit coloris et embarquent deux transducteurs pas vraiment bas de gamme. Un 13 cm à cône concave en fibre de carbone explore les premières octaves. Bien motorisé, il est capable d’un niveau singulier pour sa taille, avec un impact réel dans le grave. Il passe ensuite le relais à un tweeter à dôme souple de 25 mm à moteur néodyme. La charge est accordée en bass-reflex, ce qui permet à cette bibliothèque de revendiquer un 55 Hz parfaitement validé à l’écoute, avec une impédance nominale de 8 Ω.
L’écoute
Transparence et surtout vitalité. Dès le Darf ich… d’Arvo Pärt (Estonian National Symphony Orchestra, Onyx Classics), un enregistrement exceptionnel qui porte sa patte, le ton est donné: cette enceinte ne retient pas la musique, elle la porte, la fait vivre, la partage. On se frotte les yeux en se demandant si tout cela est bien réel: le violon est d’une intensité, d’une expressivité et d’une richesse harmonique complètement contre-intuitifs en fonction des moyens mis en œuvre. Précision, les deux Speaker Box 5 S2 sont alimentées par des blocs mono de 100 W en classe A, les mêmes qui nous suivront durant l’intégralité du test. On est subjugué par l’expressivité, les changements rapides d’intensité–pour tout dire, la liberté qui se dégage de cette écoute. Test suivant, Le Couronnement de Poppée (Kate Lindsey, Ensemble Arcangelo, Alpha Classics): les Pro-Ject en donnent une lecture intense, vivante, inspirée. A niveau réaliste, les voix ne paraissent pas bridées, la scène sonore s’étale en majesté. Autre chose à ajouter? Avec de petites enceintes, ne jamais lésiner sur l’ampli. Peut-on mieux faire? Oui. Dans ce volume? Le défi est lancé.
Les +: Tant de musique dans un si petit volume.
Les -: Ecoutez-les, c’est difficile à croire.
DALI OPTICON 2 MK2
Aspect saillant des enceintes Dali, fabriquées à Nørager, au Danemark: le recours systématique, pour les membranes des boomers-médiums, à un matériau composé de papier et de fibres de bois à l’aspect brun-pâteux caractéristique. Sur l’Opticon 2 Mk2, celui-ci a un diamètre de 15,3 cm. Il est associé à un moteur doté d’un aimant SMC qui augmente le champ magnétique au profit d’une meilleure linéarité. Au-delà de 2 000 Hz, le 15 cm passe le relais à un tweeter à dôme souple de 29 mm dérivé de la gamme supérieure Callisto C, une dotation spécifique à cette version Mk2. Grâce aux progrès de ce tweeter en matière de linéarité et de tenue en puissance par rapport à la version antérieure, la fréquence de coupure a pu être abaissée, la dispersion encore nettement améliorée.
L’écoute
Quel espace, quelle profondeur, quelle impression d’aisance, de facilité sereine! Dans cette version Mk2, l’intégration harmonique des deux HP est une indiscutable réussite: dans Spiegel im Spiegel d’Arvo Pärt (Renaud Capuçon, Orchestre de chambre de Lausanne, Erato), les interprètes évoluent dans un espace sonore largement ouvert, avec des retombées très longues, des accords plaqués au piano et le jeu aussi aérien que vibrant du violon de Renaud Capuçon. Le « Pur ti miro! » extrait du Couronnement de Poppée de Monteverdi (Kate Lindsey, Ensemble Arcangelo, Alpha Classics) nous place au plus près des deux sopranos, avec une notion augmentée de la position relative des interprètes. La Litany of The First Encounter (Nick Cave, Nicholas Lens, The Fourteen Storks Ensemble, DG) nous transporte en devant de scène, nous permet de saisir l’énergie et la vitesse dont sont capables les transducteurs de ces enceintes. Du grand art à ce niveau de gamme.
Les +: Le grand son en petit format.
Les -: Un ampli musclé est requis.
RECITAL AUDIO MUTINE HEFA EX
Ltransducteurs sont puisés dans la gamme Prestige du norvégien SEAS. Le 15 cm est un magnifique transducteur longue course muni d’une membrane rigide en alliage d’aluminium et de magnésium. Une ogive centrale en laiton évite les mouvements tourbillonnaires. Le relais se fait à 1250 Hz vers un tweeter à dôme aluminium/magnésium de 19 mm dont la bobine baigne dans du ferrofluide. Ainsi paré, il monte sans souci jusqu’à 30 kHz à -3 dB, tandis que la coupure basse de la Mutine se situe à 55 Hz, le rendement à 85 dB et l’impédance à 8 Ω. Ajoutez à cela une jolie caisse plaquée noyer d’Amérique au volume travaillé dans le sens de la profondeur. Une belle réalisation rendue possible en made in France par le choix d’Alexandre Chamagne de traiter ses clients en direct.
L’écoute
Réussir une petite enceinte, c’est un peu le graal de tout fabricant spécialiste. Il faut qu’elle se marie aisément, qu’elle sonne juste, mais aussi avec ampleur et liberté. A propos d’Arvo Pärt (Estonian National Symphony Orchestra, Onyx Classics), nous avons mentionné les termes nuance et profondeur. Ajoutons le sens du phrasé, une vraie respiration, une énergie douce sans compression, un grave bien en place sans être dantesque, une scène sonore non projetée s’exprimant largement hors du cadre. Le piano de Bin Wang (Les Maîtres chinois du piano, Vol. 2, Bayard Musique), sans être gigantesque, est posé, travaillé dans son phrasé et sa profondeur de jeu. Les Mutine s’y connaissent en plaisir musical. Et vous pouvez en plus les essayer avant de les adopter.
Les +: Une mini qui mérite largement un titre de noblesse.
Les -: Une décision sur commande.
DYNAUDIO EMIT 30
Sobres d’aspect, les colonnes Emit 30 héritent du nouveau tweeter Cerotar emprunté à la gamme Evoke. Ce tweeter reçoit un moteur ultra-puissant avec une bobine en aluminium, un large aimant muni d’ailettes de refroidissement, qui se combinent avec un dôme Hexis placé derrière la membrane pour lisser le flux d’air et diminuer la distorsion. Egalement empruntés à la série Evoke, les deux boomers de 14 cm à membranes MSP (Magnesium Silicate Polymer) avec aimant double au strontium, ferrite et céramique, et bobine mobile en fil d’aluminium cuivré. Ils sont montés dans une charge ouverte avec un double accord afin de lisser la réponse et bénéficier de toute l’énergie possible dans le grave d’un montage dit à 2 ½ voies. Les deux boomers sont en parallèle jusqu’à 1000 Hz, la bande hautmédium de 1000 Hz à 3550 Hz est traitée par le boomer le plus proche du tweeter.
L’écoute
Dès l’Andante de la Symphonie no 3 d’Arthur Honegger (Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR, Naxos), l’excursion du grave paraît incroyable. Elle s’accompagne de l’obtention d’une scène sonore grandiose, sans aucune projection, avec un registre médium-aigu aussi doux et fouillé qu’expressif. Tout comme le piano de Yannick Nézet-Séguin (Moment musical en si mineur op.16 no 3 de Rachmaninov, DG) qui sonne juste, avec une égale lisibilité de la main gauche et de la main droite. Cette colonne bien née, révélatrice d’un savoir-faire avéré, procure un confort auditif qui se rapproche beaucoup de la musique vivante. Suffisamment rare pour être souligné, surtout compte tenu du tarif.
Les +: Une alchimie musicale inattendue.
Les -: On cherche…
PARADIGM FOUNDER 80 F
« Crafted in Canada », insistent-ils chez Paradigm. Il est vrai que ce n’est pas une enceinte comme les autres. Au menu quatre haut-parleurs: deux boomers à membrane Carbon-X de 15 cm, un boomer-médium à membrane aluminium et magnésium de 15 cm muni d’une lentille de diffraction perforée, et un tweeter à dôme en aluminium, magnésium et céramique avec guide d’ondes (pavillon circulaire). Les haut-parleurs de grave comme les pieds sont assemblés à l’ébénisterie sans contact franc (shock mount), afin de limiter l’écoulement des vibrations. Schématiquement, la Founder 80 F met l’accent sur un système deux voies renforcé dans le bas du spectre entre 28 Hz et 500 Hz par la présence des deux boomers carbone qui accompagnent le boomer-médium relayé à partir de 1800 Hz par le tweeter, formant ce que l’on appelle une configuration 2 ½ voies. Bien.
L’écoute
Bande passante illimitée, scène sonore décuplée, transparence exacerbée, absence de distorsion. Le rapport d’écoute pourrait s’arrêter là, et concerner des colonnes autrement plus onéreuses. Prenons les percussions de Nemeton, œuvre contemporaine virtuose de Matthias Pintscher (Ensemble Intercontemporain, Alpha Classics): dans cet exercice, les Founder 80 F font preuve d’une aisance déconcertante, avec des attaques fracassantes et une mise en espace comme jamais. Cette respiration, on la retrouve dans l’Andante de la Symphonie no 3 d’Honegger par Stéphane Denève (Naxos): les contrebasses, les coups de timbales et l’inexorable montée de l’orchestre, cuivres et cordes, avant la retombée d’une légèreté sans égale. Une découverte, voire une révélation.
Les +: Mix rare de précision et d’émotion.
Les -: A ce prix, rien.
JEAN-MARIE REYNAUD EMPGRANDE
EMP est une institution chez Jean-Marie Reynaud. Depuis la première génération de 1992, l’idée d’une enceinte plane jouant du baffle que constitue le mur a fait son chemin. Vers une forme d’aboutissement. L’EMPGrande emprunte ses transducteurs aux VoceGrande, soit un boomermédium de 16 cm à cône papier et traitement nextel céramique. Il est mû par une bobine de 37 mm sur support fibre de verre ventilé et dispose d’une suspension en « M ». A 2,2 kHz, le tweeter AST (aérostriction) prend le relais. L’ébénisterie aux angles arrondis est formée par une armature en MDF recouverte sur trois faces d’une feuille d’aluminium de 3 mm d’épaisseur assemblée à l’aide d’une colle souple, de sorte que la caisse soit totalement inerte. La charge complexe met en jeu trois cavités triangulaires débouchant par deux évents latéraux pour une excursion du grave aussi large que possible sans distorsion. Pas de transmission au mur arrière, pas de phénomène d’annulation de l’onde réfléchie revenant hors phase par rapport au signal direct, d’où une absence de directivité et l’abolition du « sweet spot ».
L’écoute
Unique contrainte: disposer d’un mur plan parfaitement dégagé pour obtenir « l’effet waouh! »Dans l’idéal, les enceintes sont posées au sol, plaquées contre le mur, à distance des encoignures. Le résultat est alors sensationnel par la clarté, la vitesse, la matière, l’absence totale de son de boîte et de directivité. Ce dernier aspect, le plus renversant, justifie à lui seul la contrainte d’installation, ou son absence, si l’on considère que les enceintes se noient dans le décor. Non seulement la scène sonore est gigantesque, non entachée de défauts de placement et de linéarité (rotations de phase), mais le niveau auquel on peut jouer sans provoquer de fatigue liée à l’intermodulation entre sons directs et sons réfléchis devient phénoménal. Difficile à croire avec des systèmes deux voies basés sur des haut-parleurs de 16 cm? Faites l’expérience, vous verrez.
Les +: Un son renversant de grandeur.
Les -: Des contraintes, surmontables.
YAMAHA NS-2000A
Yamaha complète son offre d’enceintes équipées de transducteurs à membranes Zylon avec une colonne aussi ambitieuse qu’abordable. Différence visible avec les NS-3000 et leurs grandes sœurs NS-5000, les membranes justement, composées d’épicéa, de Zylon et de plusieurs autres fibres, désormais de couleur noire. Médium et tweeter adoptent des dômes aux dimensions et aux profils identiques à ceux des NS-5000 (8 cm et 30 mm), les deux woofers sont des 16 cm (idem NS-3000). Identiques aussi les deux chambres de décompression en forme d’instrument à vent qui absorbent l’onde arrière des médium/tweeter pour en linéariser la réponse, ou encore les deux résonateurs en « J » qui permettent de se passer de matériau absorbant dans le grave (charge bass-reflex). D’où un filtre simple, équipé de selfs à air et de capacités Mundorf.
L’écoute
Les NS-2000A sont lourdes, massives, inertes. Cette masse que Yamaha annonce comme ayant été mise au point sur le plan vibratoire ne vibre justement pas. Ceci, ajouté à la formidable transparence et à l’accélération des transducteurs, procure des sonorités d’une finesse et d’une richesse harmonique inhabituelles. La partie médium-aigu rappelle fortement celle des NS-5000 avec, peut-être, un degré infinitésimal de résolution en moins. Le grave semble, en revanche, plus facile à contrôler. Et là, on retrouve ce côté hyper libre, hyper enjoué des NS-3000. Ecouter Arvo Pärt (Estonian National Symphony Orchestra, Onyx Classics) revient à se trouver derrière la console de prise de son, voire dans le studio, tant il y a de résolution, de matière, d’ambiance, et d’espace où la musique s’inscrit en liberté. au point de déclencher une irrépressible montée d’émotion. A bon entendeur…
Les +: Proches des NS-3000/NS-5000.
Les -: D’infimes concessions sur les HP.
BOWERS & WILKINS 805D4
La 805 D4 est la compacte de la série 800 Diamond. Enfin, compacte, c’est relatif: plutôt une colonne amputée du boomer, dont la caisse est formée de feuilles de bois pressées à chaud sur une forme en goutte d’eau. Pour augmenter encore la rigidité et la masse, le grave-médium de 16,5 cm est arrimé à un berceau en aluminium. Il reçoit une membrane en Continuum, suffisamment flexible pour atténuer les résonances parasites. Le tweeter Diamond donne son nom à la série. Recouvert de poudre de diamant synthétique, il est logé dans une ogive en aluminium, pour un écoulement parfait de l’onde sonore en même temps qu’une bonne décompression arrière. Le filtre aux composants audiophiles rend possible une bi-amplification passive ou le bi-câblage.
L’écoute
Une compacte au prix de belles colonnes chez d’autres, on peut se poser la question. Mais, comme évoqué plus haut, ce n’est pas vraiment une compacte, plutôt une catégorie en soi. Le haut-parleur unique apporte vitesse et cohésion dans la région grave-médium. Ce que démontre Spiegel im Spiegel de Pärt (Renaud Capuçon, Orchestre de chambre de Lausanne, Erato): le piano fait preuve d’une dimension profonde et soutenue pour une enceinte de ce volume. Le toucher du violon est d’une richesse et d’une subtilité rarement entendues. Dans le Couronnement de Poppée (Kate Lindsey, Ensemble Arcangelo, Alpha Classics), le duo des deux divas est une merveille d’équilibre, d’aération en matière de captation et de reproduction des voix, au point que l’on se demande si B&W osera à l’avenir une D5.
Les +: Plus de finesse, plus de résolution, plus de matière, plus de vérité.
Les -: Oser une compacte plutôt qu’une colonne à ce tarif.
TRIANGLE MAGELLAN CELLO 40TH
Quarante ans, anniversaire propice pour se réinventer. 2022 se distingue par quatre nouvelles Magellan, dont la Cello 40th, entièrement remaniée avec de nouveaux haut-parleurs – tweeter TZ2900 à dôme magnésium et chambre de décompression, pièce de mise en phase et pavillon en aluminium, médium T16GM F100 couvrant de 70 Hz à 4 kHz, deux boomers à membrane SVA (Sandwich Verre Alvéolaire) et moteur surpuissant refroidi pour une meilleure tenue en puissance –, filtre en deux sections pour la bi-amplification passive équipé de capacités SCR et câblage Audioquest. Ajoutons que les parois courbes sont constituées de couches successives de 3 mm en HDF (High Density Fiberboard) pressées à chaud.
L’écoute
Outre une magnifique finition Zebrano, puissance acoustique et énergie en régime musical sont les traits saillants de ces enceintes. L’air « Pur ti miro! » de Monteverdi (Kate Lindsey, Ensemble Arcangelo, Alpha Classics) permet de côtoyer deux chanteuses joliment incarnées, servies par un accompagnement d’instruments anciens à la littéralité et d’un académisme parfaits. Le piano de Bin Wang (Les Maîtres chinois du piano, Vol. 2, Bayard Musique) est profond, ample Habanera
