Le design français À la pointe du paradoxe

à aborder un design par son identité nationale – l’argument vaut tout autant pour le design italien, anglais, allemand, scandinave, etc. –, alors que nous vivons au rythme du partage mondial de photos en temps réel sur Instagram – qui constitue à la fois un eldorado pour les copieurs, mais également un rempart contre la copie en la surexposant –, des échanges Erasmus, de l’e-commerce planétaire et d’une délocalisation de la production est certes questionnable. Mais on peut toutefois définir avec une certaine justesse le design français en lui appliquant cette formule empruntée à l’épidémiologie qu’adorent les médias internationaux: le Soit une façon éminemment culturelle d’osciller avec fluidité entre sensuel et rationnel, artisanal et industriel, classicisme et modernisme, décoratif et épure, tradition et innovation, élitisme et démocratie.sur le choix du titre – de l’exposition phare de Lille, capitale mondiale du design 2020, dont il était le commissaire, le designer Jean-Louis Frechin soulignait combien la diversité et le paradoxe sont, à ses yeux, caractéristiques du design français : Designer(s) du design