n l’a déjà dit à propos d’exemples plus ou moins anciens, mais le constat s’avère à nouveau des plus saisissants: le cinéma américain n’a décidément pas son pareil pour montrer – et donc rappeler – son savoir-faire et son efficacité en matière de films d’enquête sociétale ou politique, qu’il “utilise” pour mener cette dernière à bien avocats ou journalistes. Sensible par essence et par ailleurs largement exposé, notamment du fait de ses répercussions à l’échelle de toute la société américaine – et au-delà, par ricochet – puisqu’il aura directement ou indirectement été à l’origine du mouvement #MeToo, le sujet méritait ici un élément essentiel dans son adaptation sur grand écran: éviter le spectaculaire, rester dans la retenue, la dignité. C’est l’une des réussites saillantes de en même temps que de savoir entretenir le Megan Twohey et Jodi Kantor, se voulait irréprochable, conscientes qu’elles étaient combien s’appuyer sur des preuves tangibles serait leur seule chance de parvenir à leurs fins. À savoir dénoncer au grand jour les harcèlements sexuels répétés du producteur Harvey Weinstein sur nombre d’actrices ou d’employées de Miramax, la société de production qu’il dirigeait et fera longtemps fructifier. C’est ce parcours forcément semé d’embûches que reprend le film à son compte. Amener les victimes à s’exprimer publiquement sur ce qu’elles auront subi, tout reposait là-dessus. Libérer la parole pour espérer enfin se reconstruire, après des années passées à refouler l’horreur. Comme d’établir concrètement les faits à propos des compensations financières que ces mêmes victimes avaient concédées en échange de leur silence, avec, souvent, des conditions qui, aujourd’hui encore, dépassent l’entendement.
