NEW MOON JELLY ROLL FREEDOM ROCKERS
Vol 2
tony Plain Records, SPCD, 1417 Nous voici, donc, rendus au, c’est-à-dire à suite et fin de ces enregistrements des , ce ponctuel et intergénérationnel de musiciens ancrés dans les musiques blues du Sud des États-Unis. Il est composé de , harmonica et voix, d’Alvin Youngblood Hart, guitare, mandoline et voix, de , guitare et voix, de Jim Dickinson, piano et voix, de , guitare, mandoline, basse et voix, de , batterie, planche à laver et voix, de même que des musiciens invités, , basse et , contrebassine, en anglais, ou . Pour se rafraîchir la mémoire, on dira qu’il s’agit d’un de , au Mississippi. Encore une fois, c’est à , le vétéran , chanteur et harmoniciste mississippien qu’il revient d’ouvrir le bal avec l’une de ses compositions, , un au rythme de marche rapide. La magie de ses blues dans la tradition simple du Mississippi vient peut-être du fait qu’étant de la vieille école, il y a injecté patiemment un jeu d’harmonica précis, nuancé et expressif, de même que sa voix chaude, grave et chaleureuse aux accents cool. Puis, prend la suite. Celui-ci est né à Oakland, CA. Ses racines familiales, grand-mère et oncle, sont du Nord du Mississippi. Il s’en imprégna lors de séjours durant sa jeunesse. Ce gagnant d’un , ami de et de la famille , accentue le rythme avec un classique dansant de , . Le coeur de la musique pulse, les autres musiciens accompagnent, soutiennent, font les choeurs. Le est pris ! La guitare électrique se plaint en une distorsion contrôlée. Plus avant, dans une parenté de style évidente, y va de l’un de ses titres, (), un tempo savoureux et entraînant qui se fond parfaitement dans le potluck. La table est mise pour , une composition de que nous offre , voix et piano, accompagné par ses compères musiciens, à la guitare, guitare slide et section rythmique. chante avec conviction et tripes en une voix expressive aux allures débraillées qui touche au coeur. Il s’agit d’un blues lent aux sonorités de piano de avec un vocal mal articulé que reprennent en choeur ses compagnons, qu’on dirait d’infortune, dans une belle cacophonie harmonisée. On a affaire, ici, à une interprétation qui défie les convenances et démontre un esprit de corps à toute épreuve ! Toute cette musique qui se déploie pour le plaisir de nos oreilles et de nos âmes forme un tout organique et cordial indéniable. Le combo fusionné et rompu aux beautés simples de ces rythmes et musiques du coeur sait assaisonner d’herbes et d’épices bien dosées, agréables et de bon goût ! Musique et atmosphères nous imprègnent comme en une longue cuisson, simplement et savamment orchestrée. Un peu plus loin, , le fils de reprend , un instrumental du légendaire guitariste . L’harmonica de y est fin et remarquable sur une base de section rythmique et de piano. Solides fondations ! La complicité et l’intimité de jeu entre guitare et harmonica est on ne peut plus senties. Les sonorités y sont hallucinantes d’authenticité blues. Au global, représente pour moi un instant unique et incomparable, une réunion d’amis et de talents exceptionnels à tous les niveaux d’exécution et de production que personne n’attendait. C’est comme si tous les astres s’étaient alignés, au bon moment. Ceux qui aiment le blues dans sa tradition, qu’elle soit acoustique ou électrique, se régaleront. Un grand merci, aussi, à . , producteur exécutif, d’avoir démontré la passion, le flair et l’intelligence de rendre enfin publics ces trésors de sessions de blues authentiques et relevés dans la plus pure tradition du Sud. J’ajouterais, en terminant, que est un album haut en sonorité et couleur du Sud où se révèle particulièrement, avec quatre titres bien choisis et interprétés, un , chez lui, entouré de ses fils et de ses amis. Je vous laisse sur une citation, selon moi capitale, de celui-ci de regrettée mémoire : . , tiré de son livre, .
